Ce programme est un voyage initiatique, un rituel sonore conçu comme une voûte où s’entrelacent 800 ans de musique chorale sacrée. Reposant sur quatre piliers – tradition, spiritualité, émotion et architecture sonore – ce parcours explore les résonances intemporelles entre l’homme, le sacré et les pierres séculaires des lieux qui l'accueillent.

Au cœur de cette architecture immatérielle s'élève un vibrant hommage à Arvo Pärt, maître absolu de la lutherie chorale contemporaine. Sa musique, d'une pureté presque minérale, infuse tout le programme. Avec son chef-d'œuvre, le Magnificat, Pärt suspend le temps et fait vibrer les voûtes d'une ferveur dépouillée, guidée par son style tintinnabuli unique.

Loin d'être isolée, l'œuvre du maître estonien s'inscrit ici dans une magnifique filiation créatrice. La pièce Katharsis de Savvas Karantzias est pensée comme un miroir tendu à tout l'univers choral de Pärt, capturant son essence spirituelle pour mieux réinventer la transcendance d'aujourd'hui.

Le programme tisse également des liens profonds à travers les âges en unissant le Nord et le Sud, l'ancien et le contemporain : l'ouverture du chemin : L’Adoramus Te de Monteverdi et le Media Vita de la compositrice anglaise Kerensa Briggs débutent ce parcours, comme un appel à la délivrance et à la paix intérieure. Enfin, le reflet des siècles : véritable clé de voûte émotionnelle, le Miserere d’Allegri — joyau de la Renaissance italienne — trouve un écho direct et saisissant dans le Psaume 50 de Karantzias, unissant la pénitence ancienne et l'élévation moderne dans le style de Pärt dans un même souffle de lumière.

Ce dialogue par-delà les siècles révèle la puissance inaltérable de la musique chorale : un art universel, éternel, et profondément vivant.